关于简评流言霏菲诗作

诗友流言霏菲，对这个ID是再熟悉不过了，他和蒙尘一样，都是诗歌版的顶梁柱，我也曾经多次评论过他的诗歌作品，他的诗歌作品与蒙尘的诗歌作品一样，都讲求语言的精练。不同的是，蒙尘的诗歌作品比较硬，深邃，有独创性，颇富哲理性，耐人寻味；而流言霏菲的诗歌作品则精美，婉丽，或清新淡雅，或色彩斑斓，他的作品大都犹如一副“江南春，蒙蒙雨，粉红的桃花满天飞”的水彩画。

一直以来流言霏菲在诗歌创作中都非常注重诗歌语言的“炼”，我也曾经在评论他的诗歌时说到过，“炼字”，顾名思义，就是把落足点放在“炼”上。“炼字”，“字”是诗歌作品中最小的单位，要选好每个字，不轻易滥用一个字。“炼字”的目的就是让每个字都具有张力。著名诗人艾青有句这样的话：“每个字，应该是诗人一次脉搏的跳动。”诗歌评论家吕进也有句这样的话：“一个字，就是一座富矿，就是一个无底的深渊。”具有张力的，是不容易获得的，一旦获得，便是财富。“炼字”，是为提炼诗意服务的。只有在精练的字、词、句里面，才能提炼出精妙的诗意来。一堆苍白浮躁的文字，如同得了水肿病的人，毫无美感可言。

诗歌注重“炼字”我是非常赞成的，但今天我读到的流言霏菲诗友为地震灾区创作的《震痛》组诗则在语言风格上有所不同，此次他的诗歌语言则注重口语化，在这点上我个人想给流言霏菲诗友打高分，除了诗歌作品原因之外，最重要的是看到了他的创作态度改变，因为他给我的感觉一直都是一成不变的印象，那就是诗歌观念的问题。

另外几首诗歌读起来犹如喃喃细语随着李白的古风刮进我们的眼帘，“天亮了/我和诗依然被水围困/就像汶川/陷入黑夜，那么深/那么久/找不到可以抵达的捷径……”（《不想》）；“……它更适合怀念/就像昨天，我把目光/从一座空城收回/却收不回咒语/怎么收也收不回/五月的琵琶上/泣血的手指/我不说它是悲歌/只因为/穿耳而过的风/吹倒了苍白的语言”（《离歌》）；“……我无法说服黑，背叛灾难/在你的回眸里学会怜爱/成为烛光的一部分/好让那么多伤疼/轻盈地远离母亲和孩子……”（《逝川，我想对你说》）。

附：流言霏菲诗作《震痛（组诗）》

《不想》

快！快！快！

我不想再向雨水求情/这些冷箭沾满死亡的气息/分明是在另一片天空下/与我的同胞相遇

正在一个个白色的废墟上/漫灌期盼/正和一个个孤独的灵魂/挤在一起却无法取暖/快！快！快!

《天亮了》

天亮了/我和诗依然被水围困/就像汶川陷入黑夜，那么深那么久找不到可以抵达的捷径但只需要一秒钟一点光就可以把幸福放回原处就像三年前羌族姑娘在镜头前的微笑如今愈发美的心疼《离歌》这歌与哀乐无关只是速度稍微缓慢了一些情感稍微丰富了一些它适合离别就像一步三回头的北川人有那么多的不舍他们蘸着月光打开它怎么爱也爱不够它适合怀念就像昨天我把目光从一座空城收回却收不回咒语怎么收也收不回五月的琵琶上泣血的手指我不说它是悲歌只因为穿耳而过的风吹倒了苍白的语言《逝川，我想对你说》逝川与流光飘忽不相待。

——李白《古风》我承认五二二四二八十二分属于你澎湃的一部分可我不想再和你谈论激情因为无情与无义因为脆弱与渺小因为我颤抖的十指在昼夜把忧伤放在高高的祭坛却无法致残苦难也无法拦截骤然刮起的刺骨的风漫无边际地围堵花朵无法呵我无法说服黑背叛灾难在你的回眸里学会怜爱成为烛光的一部分好让那么多伤疼轻盈地远离母亲和孩子真的我不想再和你谈论激情了我承认我失口说出的一些恨有你纷纷落下的悲伤。

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